Stella Nolasco presentará colección inspirada en Candy Crush

¿Qué nos puedes decir sobre tu nueva colección?
—La colección se titula Eye Candy, que significa dulce para la vista. Me inspiré jugando Candy Crush. Ya logré salir un poquito de la adicción (al juego), pero me atrapó por muchos meses. Como mi colección es primavera-verano 2014, son colores de dulce; no pude evitarlo. Estaba jugando, fui a Nueva York a comprar mis telas y mi tendencia, inconscientemente, fue a esos colores.
Va a haber de 45 a 47 piezas, depende de cuándo edite, porque todavía tengo una semana

¿Cómo logras presentar lo que es Candy Crush en la pasarela?
—Más bien es la gama de colores. En la colección hay unas estampas blancas como el nivel de Candy Crush que presenta los merengues, que son blancos y son indestructibles. Nunca jugaba juegos de estos, pero hasta la música te hipnotiza. Hay otra estampa que es negra y rosada, porque otro de los niveles es con licorice, que son negros con rosa.Esos salen cuando el juego se está complicando. También la música del show tiene incorporados sonidos del juego. Además, el DJ que me está haciendo esto es DJ Velcro, con el que he trabajado antes y siempre me complace.

¿Qué debe esperar el público de esta nueva colección?
—Yo espero poder hacer una colección como las he logrado en años anteriores en otras etapas de mi vida, cuando era más joven y veía las cosas desde otra perspectiva, cosa que nos pasa a todos porque el tiempo pasa. En esta colección traté de relajarme un poco y hacer una colección divertida sin importar que los colores sean un poco challenging. Decidí dejar a la artista crear más libre y no restringirme tanto. Va a ser una colección bien explosiva de colores y creativa.

Sé que también pintas y tuviste una exposición…
—Sí. Yo de pequeña descubrí que tenía esa vena artística dibujando. Bien chiquita, como de cuatro años, dibujaba vestidos, entonces descubrí que podía ser diseñadora de modas. Siempre quise serlo, pero me apasiona la pintura, aunque ahora, la verdad, no he tenido tiempo. Pero me encantaría en un futuro explorar la escultura. Por ahora, mi primer outlet artístico es el diseño de moda.

La actividad será profondos de la Fundación Gogui. ¿Por qué esta fundación?
—Porque es una fundación que lleva más de 30 años. Un miembro de su familia murió por deficiencia cardiovascular y decidieron hacer una fundación para ayudar a niños en Puerto Rico que, en aquel entonces, no tenían los recursos y los mandaban a Estados Unidos. Ya ahora ayudan otras necesidades también. O sea, que es una fundación que tiene mucha credibilidad y ellos, como tal, la familia, son personas que durante años han estado bien conectadas al mundo de la moda. Hace tres años que el desfile que hace la Fundación Gogui lo hacemos juntos.

¿Qué es lo mejor de tu trabajo?
—Crear. Todos los días venir con un maniquí y telas bellas y crear. Después ver que una clienta le encante su traje, se vea feliz y aprecie el arte y el tiempo que hay detrás de cada vestido.

¿Cuál sería ese consejo que le darías a todo el mundo?
—Hay muchos consejos. Podría decirte que lo más importante es que te sientas feliz y cómoda. Que con ese traje tú te veas en el espejo y no puedas parar de sonreírte. Lo otro es que no seas víctima de la moda. Que escojas cosas que las puedas usar muchas veces, que sean prácticas. Pero, para mí, la moda es también para divertirse, sentir satisfacción. Es un poco frívolo, pero te da muchas satisfacciones… y la vida está hecha de pequeñas satisfacciones. Así que ponerse un traje bonito puede ser algo banal, pero también puede ser algo que te afecte emocionalmente y positivamente.