Pixar vuelve a demostrar por qué es el estudio líder en contar historias que resuenan en generaciones enteras, ya que con su nueva propuesta, ‘Hoppers: Operación castor’, la casa de animación nos sumerge en una aventura que mezcla la tecnología con la esencia más pura de la naturaleza.
‘Hoppers: Operación castor’ sigue la historia de Mabel, una joven amante de los animales que utiliza una innovadora tecnología para transferir su conciencia a un castor robótico, con el objetivo de salvar el prado en el que compartió tantos momentos con su abuela. La película explora la profunda conexión y coexistencia entre los humanos y la naturaleza.
En una charla exclusiva para Publimetro, el director Daniel Chong y la productora Nicole Paradise Grindle revelaron los secretos detrás de esta producción que promete ser mucho más que una simple película familiar de este 2026.
Toda gran historia comienza a partir de una inquietud; para Daniel Chong, la chispa se encendió observando algunos documentales que utilizan robots para observar a los animales sin perturbarlos, permitiendo al estudio explorar un mundo donde los humanos pueden infiltrarse en el ecosistema animal.
“Gran parte de la inspiración fueron esos documentales donde ponían animales robot en la naturaleza con cámaras en los ojos, esa fue la idea inicial. Obviamente, la idea entonces era: ¿qué pasaría si usaran esa tecnología y la hicieran tan buena que los animales ni siquiera pudieran distinguir si era real o falsa? Esa fue la idea inicial”, dijo.
De acuerdo con Nicole Paradise Grindle, para Pixar, la tecnología es solo una herramienta, puesto que la raíz de sus historias proviene de sus personajes.
“Trabajar en los personajes y sus personalidades es muy divertido, y así es como se hacen estas cosas tan divertidas, hay que disfrutar escribiendo para estos personajes. Pixar en sí mismo, todo se trata de personajes, ya sabes, y si tus personajes no funcionan, no creen que tengas una película en esencia. Así que básicamente invertimos mucho en tener grandes personajes. Pasamos mucho tiempo en la sala de guion con nuestro equipo de guionistas perfeccionándolo y con nuestro equipo de edición, preparándolos al máximo para preparar la película. Y sí, creo que gran parte de esto surgió simplemente de divertirnos en la sala de guion y reírnos con ellos”, añadió la productora.
Si bien Pixar está acostumbrado a grandes desafíos, ‘Hoppers’ cruzó estas barreras, tomando en cuenta que la película presenta un ecosistema con 35 tipos de animales diferentes, lo que obligó al departamento de animación a reinventarse.
“No puedo enfatizar lo suficiente en lo difícil que es hacer una película con tantas especies animales, teníamos 35 tipos de personajes diferentes, diferentes especies animales, y eso es muy inusual. Eso fue mucho más de lo que hacemos en Pixar. Fue un reto, simplemente construir esos personajes y luego animarlos, y los animadores tuvieron que aprender cada plataforma, cada marioneta, por así decirlo. Así que, ya sabes, presionamos mucho a nuestro departamento de animación, y el estilo de animación de Daniel, ya sabes, tiene una especie de pose a pose diferente a lo que habían estado haciendo en las películas anteriores. Pero a nuestros animadores les encantó, se divirtieron y nos reímos mucho en los diarios de animación, y creo que siempre se reduce a eso. Si nos hace reír, asumimos que hará reír al público”, explicó Nicole.
Más allá de la satisfacción por el producto final, Daniel Chong reflexionó sobre el cine como una herramienta social, sin olvidar su objetivo de divertir a familias enteras con la historia de Mabel.
“Las películas, para mí y para la mayoría de la gente, son pequeñas máquinas de empatía, y no es la primera vez que lo digo. Seguro que mucha gente lo ha dicho; para mí, la película trata sobre la conexión y la coexistencia, y habla de cómo también somos animales y de cómo los humanos formamos parte de este ecosistema. George dice que los hogares humanos y los hogares de los animales son lo mismo. Para mí, de eso se trata esta película y creo que si es una película que inspira a la gente a salir y estar un poco más en contacto con la naturaleza, genial. Si es una película que hace que la gente quiera cuidar más de los animales, también genial. Pero si también nos recuerda que somos animales y que todos estamos conectados entre nosotros, incluso entre humanos, eso nos ayuda a ser un poco más pacientes y amables, sería increíble y nunca nos obligaríamos a tener ese tipo de aspiraciones, porque lo más importante para mí es que esta sea una película divertida”, puntualizó el director.
Finalmente, tras años de trabajo diario, Nicole Paradise concluye; “Espero que estén contentos, ya veremos qué tal, pero creo que, en general, todos parecen estar muy entusiasmados con la película. Es curioso hacer algo durante tanto tiempo y que termine de repente, es como una familia que después de un tiempo, estás con ella todas las semanas y de repente se acaba, pero creo que llegamos a ese punto de cierre donde sentimos: Creo que hemos dicho todo lo que queríamos decir y estamos logrando lo que queríamos con nuestra audiencia, porque ese es el objetivo principal, queremos comunicar”.