El cine boricua vive uno de sus mejores años
Diversidad Estas propuestas hablan de Puerto Rico desde diferentes ángulos: familia, inmigración, juventud, pérdida, realismo y thriller.
Por Félix Caraballo
Durante años, hablar del cine puertorriqueño implicaba celebrar cada estreno como un acontecimiento aislado. Una película aquí, otra allá, algún reconocimiento internacional y, entre medio, largos períodos de silencio. El 2026, sin embargo, parece decidido a cambiar esa historia, con cineastas dispuestos a arriesgar y llegar a nuevas audiencias. Aunque por buen camino, solo falta que el público puertorriqueño abrace sus historias y llene las salas, cual producción de Hollywood.
Este año, el cine hecho en Puerto Rico ha demostrado una vitalidad que merece atención. Las cintas galardonadas internacionalmente La Pecera y Esta Isla ya habían atrapado la atención local, pero ahora se suma una cosecha de diversas propuestas: ciencia ficción con Borealis, biografías como Espinal, dramas como Perla y Casa Pura, documentales como Entre Vías, suspenso con Colapso, y hasta standup como Nunca Digas Nunca. Lo más significativo es que varias han comenzado a trascender nuestras costas.
Aquí algunas que ya estrenaron y otras próximas a conocer sus audiencias que abonan a la conversación, y nos ayudan a continuar
Summer of Three: Puerto Rico desde el lente de una nueva generación
Uno de los grandes titulares internacionales llegó con Summer of Three, dirigida por Carlitos Ruiz (Maldeamores) y coescrita junto a su hijo, Marcel Ruiz, y Mariana Belaval. Estrenada mundialmente en Tribeca, esta carta de amor a la isla sigue a Javi (Marcel Ruiz), quien regresa a Puerto Rico para el funeral de su abuelo y vive un verano que transforma su percepción sobre la amistad, el amor y su identidad. Más allá del coming of age, la película tiene otro protagonista: Puerto Rico. La química entre Ruiz, Kiki Montilla y Paolo Schoene sostiene esta gran propuesta.
Sana y Salva: cuando el cine boricua mira al Caribe
Con Sana y Salva, Arí Maniel Cruz (Antes Que Cante El Gallo) conecta directamente a Puerto Rico con el Caribe. Drama, comedia y thriller se mezclan en la odisea de una inmigrante dominicana embarazada (Julietta Rodriguez) que llega clandestinamente a Puerto Rico y encuentra un inesperado aliado (Mario Guerra). Cruz evita encasillarla en un solo género, mientras inmigración, identidad y solidaridad caribeña conviven con humor y tensión. Una entretenida película que entiende que hablar de Puerto Rico también significa hablar del Caribe que lo rodea.
De tal palo…: la familia como punto de encuentro
Iván Dariel Ortiz (Héroes de Otra Patria, El Cimarrón) apuesta aquí por la emoción y la reflexión con una historia íntima sobre la relación entre un abuelo (José Félix Gómez) y su nieta (Milena Soltero). El vínculo sirve para explorar duelo, salud mental y heridas familiares. Su recorrido internacional demuestra que las historias pequeñas pueden tener un alcance mayor. De tal palo… se encuentra actualmente en cartelera.
El Método: experimentar también es parte de la evolución
Con El Método, Arturo Lizardi explora terrenos menos convencionales. Escribe, dirige y protagoniza una película que se adentra en la psicología de sus personajes y el universo de la creación artística. Su apuesta por un cine experimental y centrado en los personajes recibió una abrumadora respuesta del público en el Puerto Rico Film Festival. El elenco incluye además a Braulio Castillo, Cristina Soler y Marietere Vélez.
Extranjera: cuando irse también significa regresar
En Extranjera, que estrena hoy en cines, Michelle Malley Campos utiliza un viaje a Taiwán para hablar, paradójicamente, de Puerto Rico. Epa, en una maravillosa entrega de Aris Mejías, escapa de controversias con su padre, buscando respuestas sobre su madre, convirtiendo este desplazamiento geográfico en un viaje sobre pertenencia, identidad y familia. El contexto político social de Puerto Rico permanece presente, pero observado desde la distancia, en esta maravillosa puesta.
GONE: el thriller también puede ser boricua
Con GONE, Ian Santini se aventura en el thriller psicológico. Inspirada en hechos reales, parte de la muerte de un niño y las sospechas sobre su madre, pero también explora cómo los medios y la opinión pública pueden construir su propio juicio antes de conocer la verdad. Laura Alemán, Axel Cintrón, Alfredo de Quesada y Tita Guerrero encabezan una propuesta que demuestra que el cine de género también puede hablar de nuestra realidad.
La Puerta: abrirle espacio al género
Este drama, del director Bruno Irizarry, apuesta por el suspenso psicológico y una narrativa que incluye códigos de género y que juega con la percepción de la realidad. Representa esa nueva confianza del cine local para explorar géneros que durante mucho tiempo parecían reservados para producciones foráneas. Estrena en octubre y cuenta con JenCarlos Canela y Neysha Mendoza como protagonistas.
Andrea Esperando: cuando la espera se convierte en duelo
Alex Santiago Pérez, director de Las vacas con gafas, regresa con una propuesta íntima sobre familia y pérdida. La historia sigue a una niña y a su padre que esperan durante la Navidad el regreso de su madre y hermana, sin saber que nunca volverán. Con Aris Mejías entre su elenco, el filme se suma a un excelso listado que encuentra en historias personales una puerta hacia emociones universales.
